Навигация

 Главная

 Аналитика

 Новости

 Интервью

 Закрытая рубрика

 Видео

 Аудио

Дополнительно

 Правила

Блоги

 Маэстро

 Лаура

 Сауасса

 Алана

 Ассаис

 Мадина Гаглоева

 Мария Плион

 Bonum factum

 Valion75

Популярные публикации
  • Утренний кофе. Лана Алборова - Мæ куывд-мæ зарæг (альбом)
  • утренний кофе. Джо Лин Тернер
  • Утренний кофе. Helloween - Live @ Adrenaline Stadium, Moscow 07.04.2018
  • Утренний кофе. Дымгæ, дымгæ...
  • Утренний кофе. 1969
  • Утренний кофе. Китаро
  • Утренний кофе. Rainbow - Live in Moscow 08.04.2018
  • Утренний кофе. Machine Head - Deep Purple - 1972 (Full Album)
  • Художник Григорий Котаев в воспоминаниях младшей дочери
  • К юбилею Сергея Хачирова
  • Аккаунт
    Логин
    Пароль
     

    Реклама
     
       ЛЕКЦИИ ПРОХОЖЕГО
      Раздел: Къулбадæг газет

    ДОШЁЛ ДО РУЧКИ ИЛИ КАК Я ПИШУ ПОСТЫ.

    Часть 2. Повторение - мать учения. /Продолжение/

    Техника китайской живописи не оставляет места для спонтанных импровизаций и поправок. Вся композиция и последовательность действий должны быть тщательно продуманы — в этом смысл повторяемого из трактата в трактат постулата «идея существует прежде кисти» (и цзай би сянь). Художественный замысел обдумывается длительно, но когда состояние «готовности» достигнуто, то наступает момент, в который, как сообщают авторы трактатов, мастер как бы «вдруг» хватается за кисть и в безудержном порыве создает свой шедевр.

    Анализ азов техники письма показывает, что взаимосвязь микро- и макроуровней художественной формы в китайской живописи имеет иерархию, обратную по сравнению с западными техниками письма. В китайской живописи микроформы (линии, штрихи, точки) сообщают более емкую и непосредственную информацию о психосоматических и духовных достижениях автора, чем макроформы, передаваемая которыми информация опосредована многослойной семантикой и сложным синтаксисом изображения. Знание основ техники позволяло знатоку при близком пристальном рассматривании произведения осуществлять так называемое «прописывание взглядом», т.е. не пассивно созерцать, а умозрительно «повторять» все движения авторской кисти. Подобное сотворчество углубляло понимание психосоматических и духовных достижений автора, было условием «духовной встречи» двух отдаленных в пространстве и времени личностей.

    ** Слово о живописи из Сада с горчичное зерно / Пер. с кит., предисл. и коммент. Е.В. Завадской. М., 1969 (переизд. М., 2001); Ши-тао. Беседы о живописи монаха Горькая Тыква / Пер. с кит., предисл. и коммент. Е.В. Завадской // Завадская Е.В.
    «Беседы о живописи» Ши-тао. М., 1978; Ту Дэ-жунь. Цяньцзян шаньшуй (Коричнево-розовый пейзаж) // Чжунго-хуа цзифа шифань (Образцы техники рисования китайской живописи). Ухань, 2003; Ли Мин-яо. Шаньшуй (Пейзаж) // Чжунго хуа
    цзифа (Техника китайской живописи). Т. 1-2. Шанхай, 2007; Лю Чжи-бай. Шаньшуй (Пейзаж).



    Итак, необходимейшее условие "мастер как бы «вдруг» хватается за кисть и в безудержном порыве создает свой шедевр", т.е. определенный эмоциональный накал, который мы наблюдаем в посте, например, А. Чочиевой, сдержанно и даже скупо описывающей "подвиги" соседа. Попробуем проследить параллели композиционных повторов в тончайшем виде китайского искусства - живописи тушью и перенести их в нашу плоскость, плоскость написания постов.

    Но прежде, чем мы окунёмся в волшебную стихию китайской туши, воды и кисти, рассмотрим композиционный повтор на примере всем хорошо знакомого европейского автора. Часы. Чувство времени. Время.

    Бывают случаи, когда важно не астрономически ощутить двенадцать часов ночи, а пережить полночь во всех тех ассоциациях и ощущениях, какие по ходу сюжета понадобилось автору возбудить. Это может быть час трепетного переживания полночного свидания, час смерти в полночь, роковая полночь побега, то есть далеко не просто изображение астрономических двенадцати часов ночи.

    И тогда сквозь изображение двенадцати ударов должен сквозить образ полуночи как некоего "рокового" часа, наполненного особым смыслом. Проиллюстрируем и этот случай примером. На этот раз его подскажет Мопассан в "Милом друге". Пример этот интересен и тем, что он - звуковой. И еще интереснее тем, что, чисто монтажный по правильно выбранному приему разрешения, он представлен, в романе как бы бытоописательным. "Милый друг", Сцена, в которой Жорж Дюруа, уже пишущий свою фамилию "Дю-Руа", ожидает в фиакре Сюзанну, условившуюся с ним бежать в двенадцать часов ночи. Двенадцать часов ночи - здесь меньше всего астрономический час и больше всего час, в который все (или во всяком случае очень много) поставлено на карту: "Кончено. Все погибло. Она не придет".

    Вот как Мопассан врезает в сознание и чувства читателя образ этого часа, его значительность, в отличие от описания соответствующего времени ночи: "...он вышел из дому около одиннадцати часов, побродил немного, взял карету и остановился на площади Согласия, у арки морского министерства. От времени до времени он зажигал спичку и смотрел на часы. Около двенадцати его охватило лихорадочное волнение. Каждую минуту он высовывал голову из окна кареты и смотрел, не идет ли она. Где-то вдали пробило двенадцать, потом еще раз, ближе, потом где-то на двух часах сразу и, наконец, опять совсем далеко. Когда раздался последний удар, он подумал: "Кончено. Все погибло. Она не придет".
    Он решил, однако, ждать до утра. В таких случаях надо быть терпеливым.
    Скоро он услышал, как пробило четверть первого, потом половину, потом
    три четверти и, наконец, все часы повторяли друг за другом час, как раньше
    пробили двенадцать..."

    Мы видим из этого примера, что, когда Мопассану понадобилось вклинить в сознание и ощущение читателя эмоциональность полуночи, он не ограничился тем, что просто дал пробить часам двенадцать, а потом час. Он заставил нас пережить это ощущение полуночи тем, что заставил пробить двенадцать часов в разных местах, на разных часах. Сочетаясь в нашем восприятии, эти единичные двенадцать ударов сложились в общее ощущение полуночи. Отдельные изображения сложились в образ. Сделано это строго монтажно. Данный пример может служить образцом тончайшего монтажного письма, где "двенадцать часов" в звуке выписано целой серией планов "разной величины":
    "где-то вдали", "ближе", "совсем далеко". Это бой часов, взятый с разных расстояний, как съемка предмета, сфотографированного в разных размерах и повторенного в последовательности трех различных кадров -- "общим планом",
    "средним", "еще более общим". При этом самый бой, вернее, разнобой часов выбран здесь вовсе не как натуралистическая деталь ночного Парижа. Сквозь разнобой часов у Мопассана прежде всего настойчиво бьет эмоциональный образ
    "решительной полуночи", а не информация о... "ноль часах". /Эйзенштейн С.М. Монтаж. 1938 г./

    Продолжение следует.


    Разместил: Afina | Версия для печати |Просмотров: 1564 | Комментариев: 14 |
    #1 Написал: diAMOND (26 июня 2011 09:26)

    Откуда: Vladikavkaz-Sinhwael

    Комментариев: 2858

    Публикаций: 1023

    Статус: Пользователь offline

    РУССКИЕ ТЕКСТЫ "ЛИЛИ МАРЛЕН".

    http://video.mail.ru/mail/snape1994/260/167.html

    Песенка, получившая известность как "Lili Marleen", создана в 1938 году в Цюрихе Норбертом Шульце на стихотворение уроженца Гамбурга Ханса Ляйпа "Песня молодого солдата на посту", написанное им в Берлине в 1915 году перед отправкой на русский фронт. Стихотворение было опубликовано в 1937 году в авторском сборнике Ляйпа. В 1939 году песня записана на пластинку работавшей с Шульце кабаретной певицей Лале Андерсен как "Девушка под фонарем", но известности не получила, пока два года спустя случайно не была поставлена на немецком "Солдатском радио Белграда", которое вещало на Европу и Средиземноморье. В войсках и Вермахта, и союзников песня получила огромную популярность, в дальнейшем звучала на "Радио Белграда" ежедневно в 21.55 и была переведена на многие языки. Германское министерство пропаганды и командование союзников пытались запретить ее исполнение, но безуспешно.

    ИОСИФ БРОДСКИЙ.

    http://www.youtube.com/watch?v=_QLsbtq-o7M

    Лили Марлен.

    Возле казармы, в свете фонаря
    кружатся попарно листья сентября,
    Ах как давно у этих стен
    я сам стоял,
    стоял и ждал
    тебя, Лили Марлен,
    тебя, Лили Марлен.

    Если в окопах от страха не умру,
    если мне снайпер не сделает дыру,
    если я сам не сдамся в плен,
    то будем вновь
    крутить любовь
    с тобой, Лили Марлен,
    с тобой, Лили Марлен.

    Лупят ураганным, Боже помоги,
    я отдам Иванам шлем и сапоги,
    лишь бы разрешили мне взамен
    под фонарем
    стоять вдвоем
    с тобой, Лили Марлен,
    с тобой, Лили Марлен.

    Есть ли что банальней смерти на войне
    и сентиментальней встречи при луне,
    есть ли что круглей твоих колен,
    колен твоих,
    Ich liebe dich,
    моя Лили Марлен,
    моя Лили Марлен.

    Кончатся снаряды, кончится война,
    возле ограды, в сумерках одна,
    будешь ты стоять у этих стен,
    во мгле стоять,
    стоять и ждать
    меня, Лили Марлен,
    меня, Лили Марлен.

    НАТАЛИЯ КРАУБНЕР.

    Лили Марлен.

    Перед казармой
    У больших ворот
    Фонарь во мраке светит,
    Светит круглый год.
    Словно свеча любви горя,
    Стояли мы у фонаря
    С тобой, Лили Марлен.

    Обе наши тени
    Слились тогда в одну,
    Обнявшись мы застыли
    У любви в плену.
    Каждый прохожий знал про нас,
    Что мы вдвоем в последний раз,
    С тобой, Лили Марлен.

    Часовой кричит мне:
    Труба играет сбор!
    Пойдешь на гауптвахту,
    Кончай свой разговор!
    Друг мой, прощай, auf Wiedersehen.
    Ах, как хочу уйти я с ней,
    С моей Лили Марлен.

    Фонарь во мраке ночи
    У ворот горит.
    Твои шаги он знает,
    А я уже забыт.
    Сердце болит в краю чужом -
    Вдруг ты с другим под фонарем,
    Моя Лили Марлен.

    В тесной землянке,
    Укрывшись от огня,
    О тебе мечтаю,
    Милая моя.
    Снова наступит тишина,
    И к фонарю придет она
    Ко мне, Лили Марлен.

    СЕРГЕЙ ШАТРОВ.

    Лили Марлен.

    Перед казармой,
    Освещая двор,
    Столб стоял фонарный –
    И там он до сих пор.
    У фонаря когда-нибудь
    Мы встретимся – ты не забудь –
    Как встарь, Лили Марлен.
    Как встарь, Лили Марлен.

    Наши тени вместе
    Сплетены в одну,
    Вот жених с невестой –
    Видно за версту.
    Пусть же узнают все о том,
    Увидев нас под фонарём
    Как встарь, Лили Марлен.
    Как встарь, Лили Марлен.

    Дан сигнал к отбою,
    Мне на фронт с утра.
    Задержка может стоить
    Гауптвахты, мне пора.
    Тут мы простились горячо,
    Ах, если б мне побыть ещё
    С тобой, Лили Марлен.
    С тобой, Лили Марлен.

    Лёгкую походку
    Знает он твою,
    Светит для кого-то,
    А я в чужом краю.
    Что если не вернусь живым,
    Кто будет там стоять под ним
    С тобой, Лили Марлен?
    С тобой, Лили Марлен.

    Что за наважденье –
    Из земли сырой
    Губ твоих веленьем
    Я встаю живой.
    В дымке вечерняя заря,
    И я опять у фонаря
    С тобой, Лили Марлен.
    С тобой, Лили Марлен.
      Зарегистрирован: 26.11.2010 ICQ: {icq}
    #2 Написал: санчо (26 июня 2011 09:33)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: Прохожий
    Мы видим из этого примера, что, когда Мопассану понадобилось вклинить в сознание и ощущение читателя эмоциональность полуночи,...

    А как вклинить в сознание дурьсайчан ощущение морально-этических норм? Например, хотя бы одну, что продавать своё безграмотное перо не только смешно, но и убого!



    Есть такие композиционные приемы, прАфессор?
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #3 Написал: diAMOND (26 июня 2011 11:11)

    Откуда: Vladikavkaz-Sinhwael

    Комментариев: 2858

    Публикаций: 1023

    Статус: Пользователь offline

    санчо. вы же не сильно обиделись что у Про уже вторая тема. я ничего не имею ввиду. просто я решила для себя собирать лекции в одной тебе, чтобы не бегать потом по всему сайту.
    Кстати, вчера канал Культура транслировал концерт Марлен Дитрих. Это случайное совпадение или Прохожий имеет к этому отношение smile ??
      Зарегистрирован: 26.11.2010 ICQ: {icq}
    #4 Написал: санчо (26 июня 2011 11:18)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: diAMOND
    вы же не сильно обиделись что у Про уже вторая тема. я ничего не имею ввиду.

    Нэт, конЭчно! Я просто грубо прикончу его! В лучшем случае поколочу!
    Цитата: diAMOND
    концерт Марлен Дитрих. Это случайное совпадение или Прохожий имеет к этому отношение??

    Угу. Смотрели?! Легенда, а не женщина!


      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #5 Написал: Прохожий (26 июня 2011 17:42)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Продолжим рассматривать композицию, как необходимейший и основной элемент любой деятельности в области искусства.

    Композиция (от лат. compositio — составление, сочинение)...

    Между тем, со-ставление - принцип монтажа считается стихией японской изобразительной культуры.

    Письменность, ибо письменность в первую очередь изобразительна. Иероглиф.

    Натуралистическое изображение предмета в искусных руках Цанки за 2650 лет до нашей эры слегка схематизируется и с 539-ю собратьями образует первый "контингент" иероглифики. Выцарапанный шилом на бамбуковой пластинке портрет предмета во всем еще похож на оригинал. Но вот в конце III века изобретается кисть, в I веке после этого "радостного события" (н.э.) - бумага, наконец, в 220 году - тушь.

    Полный переворот. Революция в начертаниях. И, претерпев на протяжении истории до четырнадцати различных манер письма, иероглиф застывает в своем современном начертании. Орудия производства (кисть и тушь) определяют форму. Четырнадцать реформ сделали свое.

    В итоге: в пламенно развивающемся иероглифе "ма" (лошадь) уже немыслимо распознать облик трогательно осевшей на задние ноги лошадки письменного стиля Цзан Се, лошадки, так хорошо знакомой по древнекитайской скульптуре (рис. 1):



    Но бог с ней, с лошадкой, как и с 607-ю остальными знаками "сянь-хинь" - первой изобразительной категорией иероглифов.

    Самый интерес начинается со второй категории иероглифов - "хой-и", то есть "совокупной".

    Дело в том, что совокупность... скажем лучше, сочетание двух иероглифов простейшего ряда рассматривается не как сумма их, а как произведение, то есть как величина другого измерения, другой степени; если каждый в отдельности соответствует предмету, факту, то сопоставление их оказывается соответствующим понятию. Сочетанием двух "изобразимых" достигается начертание графически неизобразимого. Например:

    - изображение воды и глаза означает - "плакать",

    - изображение уха около рисунка дверей - "слушать",

    - собака и рот - "лаять",

    - рот и дитя - "кричать",

    - рот и птица - "петь",

    - нож и сердце - "печаль" и т. д.

    Это и есть со-ставление - монтаж!

    Да. Точно то, что классики делают в литературе, изобразительном искусстве, кино, сопоставляя по возможности однозначные, нейтральные в смысловом отношении, изобразительные мысли-кадрики в осмысленные контексты и ряды. Неизбежный способ и прием в любом изложении. И в конденсированном и очищенном виде - отправная точка для "интеллектуально-образного обобщения", ищущего наибольшей лаконики зрительного изложения отвлеченных понятий.

    Пионером на этих путях приветствуем метод покойного Цзан Се.

    * * *

    Раз уж о лаконике. Лаконика дает нам переход к другому.

    Япония обладает самым лаконичным видом поэзии: "хай-кай" (возникшее в начале XII века) и "танка".

    Xau-Kau (хокку) - жанр японской лирической поэзии. Трехстишие хокку обладает устойчивым метром. В каждом стихе определенное количество слогов: пять в первом и третьем, семь во втором. Исторически хокку является первой строкой танки. Танка - буквально "короткая песня" - один из древнейших видов японской поэзии. Первоначально была народной песней. В VII-VIII вв. стала популярнейшей формой книжной поэзии.

    Они - почти перенесенная в фразеологию иероглифика. И даже половина их достоинства расценивается каллиграфичностью их начертания. Метод же их решения вполне аналогичен. Этот метод, который в иероглифике является средством лаконического запечатлевания отвлеченного понятия, перенесенный в словесное изложение, родит такую же лаконику заостренной образности. Метод, свернутый в суровое сочетание знаков, высекает в их столкновении сухую определенность понятия. Тот же метод, развернутый в богатство уже словесных сочетаний, разворачивается в пышность образного эффекта. Формула - понятие, упышняясь, разворачиваясь на материале, превращается в образ - форму. Совершенно так же, как примитивная форма мышления - образное мышление, сворачиваясь в определенной стадии, переходит в мышление понятиями.

    Но переходим к примерам:

    "Хай - кай " - это насыщенное импрессионистическое кроки:

    "В печи две блестящие точки: кошка сидит". (Ге-Дай).

    Или "Старинный монастырь. Холодная луна. Волк лает." (Хикко).

    Или: "В поле тихо. Бабочка летает. Бабочка уснула" (Го-Син).

    "Танка" несколько длиннее (на две строчки):

    Тихо идущий
    Горный фазан; хвост его
    Тянется сзади.
    Ах, ночь бесконечную
    Один проведу ли я
    .

    (Хитомаро. Перевод О.Плетнера)

    Это монтажные фразы, монтажные листы.

    Простое сопоставление двух-трех деталей материального ряда дает совершенно законченное представление другого порядка - психологического. И если здесь расплываются остро отточенные края интеллектуальной формулировки понятия сопоставления иероглифов, то оно несоизмеримо расцветет в своей эмоциональности.

    Японское письмо - не знаешь, то ли оно буквенное начертание, то ли оно самостоятельное произведение графики... Рожденный на двуедином скрещении изобразительного по приему и обозначительного по назначению, метод иероглифа продолжил свою традицию не только в литературу, как мы указали, и в "танке" (не исторически последовательно, а принципиально-последовательно для создавших этот метод мозгов). Абсолютно тот же метод работает и в наиболее совершенных образцах японского изобразительного искусства.

    Сяраку.

    - японский художник XVIII в., известный серией портретов актеров своего времени.

    Он автор лучших эстампов XVIII века, особенно бессмертной галереи актерских портретов. Японский Домье. Тот Домье, которого Бальзак - сам Бонапарт литературы - в свою очередь называл "Микеланджело карикатуры". И при всем этом Сяраку у нас почти не знают. Характерные признаки его произведений отмечает Юлиус Курт (немецкий искусствовед, автор монографии о японском художнике Сяраку (1922)). Излагая вопрос влияния скульптуры на Сяраку, он проводит параллель между портретом актера Накаяма Томисабуро (японский актер второй половины XVIII в.) и древней маской полурелигиозного театра Но

    ("Ногаку" - первый в истории Японии вид театрального искусства. Его образование относится к середине XIV в. Представления театра "Но" вначале устраивались в дни праздников при монастырях, а затем - при дворах правителей Японии. Основные элементы театра "Но" - сценическая речь, выступающая в форме речитатива или ариозного пения, музыка, соединенная со словом и инструментальная, и движение -сочетание поз и жестов и танец. K XIV-XV вв. относится абсолютная стабилизация театра "Но" во всех его частях. Музыкальная, драматургическая и исполнительская стороны "Но" неподвижны и закончены. Дальнейшего развития театр "Но" не получает.)

    - маской Розо (старого бонзы, рис. 2):



    "...то же выражение в маске, тоже созданной во дни Сяраку, как и в портрете Томисабуро. Членение лица и распределение масс очень схожи между собой, хотя маска изображает старца, а гравюра - молодую женщину (Томисабуро в роли женщины). Бросающееся в глаза сходство, а между тем между обоими нет ничего общего. Но как раз здесь мы обнаруживаем характернейшую для Сяраку черту: в то время как маска высечена из дерева в почти правильных анатомических пропорциях, - пропорции в лице на эстампе - просто невозможны. Расстояние между глазами столь огромно, что похоже на издевательство над всяким здравым смыслом. Нос, по сравнению с глазами по крайней мере, вдвое длиннее, чем это может себе позволить нормальный нос, подбородок по отношению ко рту вообще вне всяких пропорций; брови, рот, вообще каждая деталь по отношению к другим совершенно немыслима. То же мы можем проследить на лицах всех крупных голов Сяраку. Совершенно исключена возможность, чтобы великий мастер не знал ошибочности соотношения их размеров. Он совершенно сознательно отказался от естественности, и в то время как. каждая отдельно взятая деталь построена на принципах концентрированнейшего натурализма, общее композиционное их сопоставление подчинено только чисто смысловому заданию. Он брал за норму пропорций квинтэссенцию психологической выразительности..." (Юлиус Курт, Сяраку, стр. 79, 80, 81, Munchen). .

    Не то же ли это, что делает иероглиф, сопоставляя самостоятельный "рот" и безотносительного "ребенка" для смыслового выражения "крика"? И не то же ли мы делаем во времени, как он в единовремени, вызывая чудовищную диспропорцию частей нормально протекающего события, когда мы его внезапно членим на "крупно схватывающие руки", "средние планы борьбы" и "совсем крупные вытаращенные глаза", делая монтажную разбивку события на планы?! Глаз вдвое больше человека в полный рост?! И из сопоставления этих чудовищных несуразностей мы снова собираем воедино разложенное событие, но в нашем аспекте; в нашей установке по отношению к явлению.

    * * *

    Диспропорциональное изображение явления органически изначала свойственно нам. А. С. Лурья показывает детский рисунок на тему "топить печку". Все изображено в сносных взаимоотношениях и с большой добросовестностью. Дрова. Печка. Труба. Но посреди площади комнаты громадный испещренный зигзагами прямоугольник. Что это? Оказывается -"спички". Учитывая осевое значение для изображаемого процесса именно спичек, ребенок по заслугам отводит им и масштаб.

    Представление предмета в действительно (безотносительно) ему свойственных пропорциях есть, конечно, лишь дань ортодоксальной формальной логике, подчиненности нерушимому порядку вещей. И в живопись и скульптуру периодически оно и неизменно возвращается в периоды установления абсолютизма, сменяя экспрессивность архаической диспропорции в регулярную "табель о рангах" казенно устанавливаемой гармонии. Позитивистский реализм отнюдь не правильная форма перцепции /(perceptio) - восприятие, непосредственное отражение объективной действительности органами чувств. "Позитивистским реализмом" называется здесь плоско натуралистическое, мертвое, пассивное отражение внешних черт действительности/. Просто - функция определенной формы социального уклада, после государственного единовластия насаждающего государственное единомыслие.

    Идеологическое униформирование, вырастающее образно в шеренгах униформ гвардейских лейб-полков...

    Продолжение следует.
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #6 Написал: санчо (26 июня 2011 17:55)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: diAMOND
    diAMOND

    Ну, теперь-то совершенно очевидно, что он японский шпион!

    Ксы, Про, к чему ты дурьсайтчанам открываешь тайны увлекательно-интересного написания? Там ведь есть и совсем не дураки.
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #7 Написал: Прохожий (26 июня 2011 18:18)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: санчо
    к чему ты дурьсайтчанам открываешь тайны интересного написания?




    Интервью с художником - резчиком по дереву Юрием Габараевым.

    - С чего и когда началась Ваше творчество?

    - Мой тесть Козаев Павел – театральный художник был удивительно талантливый, благородный, наделенный великим множеством достоинств. Кроме выдающихся работ по оформлению спектаклей, создал прекрасные произведения из дерева. На склоне лет, уже тяжелой больной, он часто сидел в задумчивости и говорил: «Господь не дал мне сына, некому передать секреты своего дела, если бы нашелся кто-нибудь...».

    И вот однажды (1995 г.) летом я зашел в его мастерскую, что-то искал и случайно обратил внимание на покрытый толстым слоем пыли деревянный брусок, до которого уже не дошли одряхлевшие золотые руки мастера. Я долго разглядывал его, и как мне захотелось порадовать сердце старика, что тайком от всех взялся за работу. Через месяц я показал ему свою первую работу «Уацамонг». Старик страдал атеросклерозом, почти никого уже не узнавал, наверняка не узнал и меня, но долго смотрел на чашу, не отрываясь, потом вдруг засмеялся и по его морщинистым щекам скатились слезы.
    Вот так и началось творчество Юрия Габараева.

    - Учились ли Вы у кого-нибудь резьбе по дереву?

    - Никто и никогда меня не учил этому искусству, даже в мыслях не было, что я когда-нибудь стану художником.

    - В каком стиле Вы работаете?

    - Не знаю, но я уверен, что это мой собственный стиль, потому что я никому не подражаю. Но, все-таки мой стиль – традиционный.

    - С какими трудностями Вам, как резчику, пришлось столкнуться?

    - Искусство и трудности совсем разные вещи. Человек, который выбрал искусство, никогда не будет думать о трудностях.

    - Какой инструмент Вы пользуетесь в своем творчестве?

    - Обычный. Точнее – самым примитивный. Главный инструмент для меня – кусок дерева, руки и художественное видение.

    - Что является источником Вашего вдохновения?

    - Наверное, призвание. Душа просит работы над скульптурами, воплощения в дереве творческих фантазий.

    - Над чем Вы работаете сейчас? Какие идеи на будущее?

    - Над «Афсати». Это будет не скульптура, а целая композиция. Какие идеи? Их очень много. Нужно только время. Но сколько? Век? Мало...

    - Ваши советы, пожелания начинающим резчикам?

    - Самые добрые. Но таланту советы не нужны. Талант сам себе советчик. Желаю им удачи и творческих успехов!
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #8 Написал: diAMOND (26 июня 2011 18:34)

    Откуда: Vladikavkaz-Sinhwael

    Комментариев: 2858

    Публикаций: 1023

    Статус: Пользователь offline

    Цитата: санчо
    Ну, теперь-то совершенно очевидно, что он японский шпион!

    обожаю "шпионов" smile учитывая информацию официальных или финансируемых властями РЮО сайтов, в последние пять лет, шпионами являются - очень милые, патриотичные, умные и честные люди. Я уверена, что через десять лет значение слова "шпион" будет прямо противоположным его изначальному значению.smile благодаря осетинскому сгущенкопоедательству русским ученым придется менять этимологические словари. smile smile
    Цитата: Прохожий
    Диспропорциональное изображение явления органически изначала свойственно нам. А. С. Лурья показывает детский рисунок на тему "топить печку". Все изображено в сносных взаимоотношениях и с большой добросовестностью. Дрова. Печка. Труба. Но посреди площади комнаты громадный испещренный зигзагами прямоугольник. Что это? Оказывается -"спички". Учитывая осевое значение для изображаемого процесса именно спичек, ребенок по заслугам отводит им и масштаб.

    как интересно!!! кстати от "прямоугольника" к "квадрату" smile bab2 bab1
    я как раз сейчас читаю Татьяну Толстую, День. Она потрясающе пишет о "Черном квадрате" Малевича.
      Зарегистрирован: 26.11.2010 ICQ: {icq}
    #9 Написал: санчо (26 июня 2011 19:00)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: diAMOND
    уверена, что через десять лет значение слова "шпион" будет прямо противоположным его изначальному значению. благодаря осетинскому сгущенкопоедательству русским ученым придется менять этимологические словари.

    Было бы очень смешно, если бы не было так грустно!
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #10 Написал: Прохожий (26 июня 2011 19:20)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: diAMOND
    о "Черном квадрате" Малевича.

    Т.Т.: "По его собственным словам, он «свел все в нуль». Нуль почему-то оказался квадратным, и это простое открытие – одно из самых страшных событий в искусстве за всю историю его существования."
    Симптоматично.
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #11 Написал: санчо (26 июня 2011 20:48)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: Прохожий
    Сяраку - японский художник XVIII в., известный серией портретов актеров своего времени.


    Сяраку (псевдоним), самый загадочный художник школы укийо-е. Настоящее имя (предпол.) Сюнто Дзюробэ. Годы жизни 17?? - 18?? Работал в 1794-95 гг. Денике Б.П. - автор книги “Японская цветная гравюра”, Москва, Изогиз, 1935 г.



    В Ёсиваре пирует Сяраку
    С несравненной ойран Токагава.
    А в соседнем квартале, направо,
    За калиткой с тремя фонарями,
    В павильоне “Луна над горами”,
    Раздаются веселые звуки:
    Там пируют актеры Кабуки.
    Веселятся, гуляют ребята!
    Вдруг актер амплуа оннагата,
    Знаменитый старик Накамура,
    Говорит им печально и хмуро:
    “Меценаты, вы знаете, братцы,
    Уж давно не хотят с нами знаться.
    Презирают нас все самураи,
    Перед нами носы задирают.

    Мол, актеры Кабуки плебеи,
    Мол, кривляки они, лицедеи,
    Их, мол, с детства готовят в паяцы,
    Где манер им хороших набраться?
    Посади-ка в гостиной такого,
    Он и слова не молвит толково,
    Он и чай разольет на хакама,
    Оберешься с актерами срама!
    А как вечер - небось в Кабуки,
    В Но все мухи подохли со скуки.
    Из-за этих, из Но, уж два года
    Нам и вовсе не стало прохода.
    Это там ведь придумали моду -
    Нарисуют каких-то уродов,
    Отдадут с них нарезать гравюры -
    И куда только смотрит цензура!
    В книжной лавке я видел намедни
    У Дзюсабуро выпуск последний.
    Наш собрат по искусству, Сяраку -
    Ну, он нас и отделал, однако!
    Вы, почтенный учитель Энноске,
    Извините, макака в известке,
    Ну, а вы, господин Кикунойо,
    Даже стыдно сказать, что такое!”

    Тут у всех настроенье пропало,
    Да и времени было немало,
    В самом деле, не все ж веселиться -
    И решили домой расходиться.
    Вот выходят они в переулок.
    Что за время для долгих прогулок!
    Ночь, луна, хризантемы, цикады...
    А ребята и жизни не рады:
    “Вот попался б нам этот Сяраку -
    Отлупили б его, как собаку!”
    А с терраски нетвердой походкой,
    Обнимаясь с румяной красоткой,
    Им навстречу - тот самый Сяраку...
    Что тут было - покрыто мраком,
    Но известно ученым, однако,
    Что с той ночи на праздник Нивака
    Не встречались в японской гравюре
    Знаменитые полуфигуры,
    Эти столь характерные лица,
    Как у Денике говорится:
    “Виртуозные, и не без блеска,
    Экспрессивные
    Вплоть до гротеска".
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #12 Написал: Прохожий (26 июня 2011 21:56)

    Откуда:

    Комментариев: 0

    Публикаций: 0

    Статус:

    Цитата: санчо
    В Ёсиваре пирует Сяраку

    Славная безделица.
    Цитата: санчо
    Наш собрат по искусству, Сяраку -
    Ну, он нас и отделал, однако!

    Алаверды в стиле "танка":

    Кукушка заблудилась в гнезде чужом.
    Ищет этноним, подкладывая яйца,
    Птица ли?
    Ах, глупость бесконечную
    Одна ли кукует?
      Зарегистрирован: -- ICQ: {icq}
    #13 Написал: diAMOND (26 июня 2011 23:19)

    Откуда: Vladikavkaz-Sinhwael

    Комментариев: 2858

    Публикаций: 1023

    Статус: Пользователь offline

    Цитата: санчо
    В Ёсиваре пирует Сяраку

    очень знакомый сюжет smile
    еслиб не Сяраку, я бы подумала что это продолжение темы "Не будем унывать" в вашем исполнении wink
    Цитата: санчо
    У гобозовой, у Да-н

    но вот этому точно место в другой теме smile не будем унывать:)
      Зарегистрирован: 26.11.2010 ICQ: {icq}
    #14 Написал: diAMOND (27 июня 2011 16:33)

    Откуда: Vladikavkaz-Sinhwael

    Комментариев: 2858

    Публикаций: 1023

    Статус: Пользователь offline

    Цитата: Прохожий
    Прохожий

    а к чему интервью с Габараевым?
    хожу по лабиринтамsmile
      Зарегистрирован: 26.11.2010 ICQ: {icq}
    Информация
    Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
    Наши рубрики

     МОНАССОН РЕСПУБЛИКА

     ЗАРМОН

     Зармон - usima1

      Парк "Z"

    _

     Нартиада GOLD

     Криминальное чтиво

     Рубрика Леонида Кочиева

     Къулбадæг газет

     Юмор

     Фотогалерея

     Архив

    Последние комментарии
      
    • usima1 20.04.2018
      Ричи о Фендере (1)
      usima1-фото
      Что скажешь, Маэстро?) Фендер - легендарная гитара, и тебе, чай, давно родная. Она, правда, такая капризная? 


      Пару фактов из паутины о фендере перетащила.
       
      Появлением славных и надёжных гитар Fender мир обязан американцу Лео Фендеру. Именно он в 1949 году создал свою первую электрогитару. Ранее Лео занимался пайкой разной радиоаппаратуры...
      Первая гитара \"Фендер\" называлась Fender Broadcaster. Она поступила в продажу в 1950 году и тут же вошла в историю как первая серийная электрогитара с цельным корпусом. Гитара получила шутливое прозвище АК-47 благодаря своей надёжности и внушительной простоте. Позже Broadcaster был переименован в Telecaster в связи с правовыми проблемами. Гитара была настолько инновационной, что она быстро стала завсегдатаем на любой рок-н-ролльной вечеринке. 


      Лео Фендер не остановился на достигнутом – в 1951 году он изобрёл Fender Precision Bass. Затмить её успех смогла только другая бас-гитара фирмы Fender – Jazz Bass. Эти два экземпляра монументами стоят в мире рок-музыки. 
       
      В 1954 году Лео превзошел сам себя и создал Fender Stratocaster. Именно эта гитара олицетворяет стереотип людей о представлении формы инструмента: если попросить случайного встречного нарисовать электрогитару, то с вероятностью 90 % он нарисует именно Stratocaster. \"http://fb.ru/misc/i/gallery/33310/823533.jpg\"


      В 60-х годах будущую легенду хотели снять с производства в связи с низким уровнем популярности, но тут совершенно внезапно появился юноша бледный со взором горящим по имени Джимми Хендрикс, и гитара \"Фендер Стратокастер\" внезапно снова стала популярной (еще бы!).



      Ссылку не ставлю. С таких страниц потом спамы к нам летят. Но сообщаю, если кому интересно, что материал называется \"Фендер\" - гитара-легенда. Найдете в поиске.
    • 
    • usima1 20.04.2018
      Утренний кофе. Blind guardian (1)
      usima1-фото
      Всем привет). Вчера у нас завязался разговор о группах из Германии. Алан заметил, что в Германии есть хорошие группы, но ему больше всех нравится Скорпионс. Мне нравятся несколько групп. Вот и решила, что одну из них можем сегодня послушать.  
       
      Вики.

      Blind Guardian (с англ. — «Слепой страж»; [blaɪnd \'gɑːdɪən]) — немецкая метал-группа, образованная в 1984 году в городе Крефельд.

      Тексты группы, написанные вокалистом Ханси Кюршем, основаны на сюжетах из фантастических произведений: книг Джона ТолкинаМайкла МуркокаСтивена Кинга, а также легендах и мифах разных народов. Альбом 1998 года «Nightfall in Middle-Earth» целиком основан на «Сильмариллионе» Толкина.

      Широкую известность Blind Guardian принёс их третий альбом «Tales from the Twilight World» (1990), ознаменовавший смещение в сторону пауэр-метала и начало выработки собственного звучания Blind Guardian, для которого характерно использование хоровых партий и общее достаточно «эпическое» настроение. На этом альбоме также участвовал Кай Хансен, уже ушедший из Helloween в собственный проект Gamma Ray

       

      Музыка[править | править код]

      По словам критиков, «музыка Blind Guardian — всё равно что совместная запись Queen с Metallica».[18] Стиль группы претерпел влияние как классических рок-групп, таких как Queen[5] и Jethro Tull[19], так и современных групп-металлистов, в особенности HelloweenMetallica[20] и Iron Maiden[21]. Основная часть музыки Blind Guardian пишется авторским дуэтом Андре Ольбриха и Ханси Кюрша, хотя несколько песен написаны при участии Зипена и Штауха. Эмке и Хольцварт песен не писали.

      На ранних альбомах Blind Guardian исполняли музыку в стиле 

    • 
    • usima1 20.04.2018
      Утренний кофе. Helloween - Liv ... (5)
      usima1-фото
      Цитата: crOSSover
      Азик. асс салам! У нас за твое  отсутствие тюльпаны забастовали. не хотели вылазить  из тычинки (или пестика?)

       
      Азикассалам - прям утренняя мантра))). Салют, Маэстро, тюльпанам и всему ашраму приветы передавай).
    • 
    • crOSSover 19.04.2018
      Утренний кофе. Helloween - Liv ... (5)
      crOSSover-фото
      Азик. асс салам! У нас за твое  отсутствие тюльпаны забастовали. не хотели вылазить  из тычинки (или пестика?) до твоего приезда... Шалымнма дам не ршауа аза, уадма дам абабау... Гъайт ма... ) Выглядите классно даже \"кусочками\"...)   
    • 
    • usima1 19.04.2018
      Утренний кофе. Мартин (1)
      usima1-фото
      Всем привет). Тони Мартин у нас сегодня. Впервые увидела его на видеокассете - первая вещь в сегодняшнем кофе. Очень нравилась. После саббатов слушала его в проектах Феномена и Гуинтини. А сегодня последняя баллада особенно попала в настроение. 
       
      Вики.  Тони Мартин (англ. Tony Martin; полное имя Энтони Филипп Харфорд, англ. Anthony Philip Harford; р. 19 апреля 1957, Бирмингем, Великобритания) — вокалист, более всего известный по своей работе в группе Black Sabbath (1987—1991, 1993—1997)[2]. Мартин стал пятым (после Оззи Осборна, Дио, Яна Гиллана и Гленна Хьюза) певцом, записавшим студийные альбомы под брендом Black Sabbath.

      Мартин также активно участвовал в таких проектах, как Tony Martin BandM3The AllianceMisha CalvinThe CageGiuntini Project IIPhenomena (альбом Psychofantasy). Хотя Мартин известен как вокалист, он играет на многих инструментах. 

      В 2011 году совместно с гитаристом King Diamond Энди Ла Роком и бывшим басистом Hammerfall 

    • 
    • usima1 18.04.2018
      утренний кофе. Джо Лин Тернер (9)
      usima1-фото
      Всем привет). Вся хард семейка ДП, Рейнбоу, Гиллан, Уайтснейк и другие проекты музыкантов - слушаю снова и снова.
      Еще в Москве узнала, что Тернер попал  в больницу с инфарктом миокарда в Минске.
      Сейчас прочитала, что в пресс-службе Министерства здравоохранения Белоруссии сообщили - состояние Тернера стабильно.
       
      Держись, Джо!
    • 
    • Алан Чочиев 17.04.2018
      Утренний кофе. Rainbow - Live ... (2)
      Алан Чочиев-фото
      БОНХОРЗ ДИСТжаутæ!
       
      мæхи фæлтæрэн мæ фæлварэн - алæ ма шэтæ ма зæлэ иумæ семæ... бирæ нал...
    • 
    • usima1 17.04.2018
      Утренний кофе. Rainbow - Live ... (2)
      usima1-фото
      Всем привет). На следующий день после Хеллоуин был концерт, который, собственно, и послужил причиной встречи нашей дружины в апреле, а не летом, как предполагалось ранее. 8 апреля в Олимпийском состоялась и наша долгожданная встреча с Ричи Блекмором, который через через 20 лет простоя в роке, решил порадовать фанов и пустился в мировое турне в группой Рейнбоу. Сразу скажу, от Рейнбоу там только Ричи. Но мы все об этом знали заранее. 
       
      Что и говорить, Ричи мы любим. И да, мы его уже видели и слушали в Крокусе на Кендис Найт. Но мы мечтали услышать его в нашем любимом репертуаре, в тяжелом роке, live. И в последние годы эта мечта сдвигалась все ближе к разряду несбыточных). И тут, нате вам. К нам едет Рейнбоу! Мечта сбылась.
       
      Теперь о концерте. Сначала, как о мероприятии. 

      Писать буду с перерывами, отвлекаюсь на джезву). Сегодня мне ударная порция кофе нужна, судя по всему. Акклиматизация, видимо).

      Пока не о музыке. Билеты мы брали одними из первых. Конечно, на танцпол. Нам же надо стоять ближе к Ричи. Оказалось, танцпол поделен на левую и правую части, чего мы раньше не встречали. Поехали тут же менять, Ричи-то справа стоит. В кассе сказали, что менять не на что. Билетов на правую пока вообще нету. И что разницы никакой, это скорее для отчетности - танцпол то один. И все равно, раз мы настаиваем, позже они нам их поменяют. Одно вранье, как оказалось. Правую сторону стали продавать незадолго до концерта и билеты менять отказались. Так что Ричи был справа, а мы слева. Не повезло и ему, и нам. Народу было море. Но на левой стороне были те, кто купил билеты задолго, сразу и хотел быть ближе к сцене. Нас было пятеро, двое прилетели из Осетии, двое из Болгарии и только Наташа - москвичка.  

      Да что там - люди с Севера летели! За такую любовь к музыке респект вам, фаны.
      Организаторы публику выстаивали в очередях и гоняли по всему стадиону, и мне это сильно напоминало нелицеприятные стороны ссср(((... 
      Друзья в Москве дали телефон, позвонить там уже, и нас попробуют завести на правую сторону, но в таком хаосе мы уже не стали этого делать. Пока мы дошли до места у меня была досада на такое организационное интро - а, ведь, люди приехали со всей страны.


      И как можно было не установить пару другую экранов?! На стадионе? 
       
      Теперь о музыке. Группа разогрева из Твери никого не разогрела. Наоборот, сильно сбила эмоциональный настрой публики. Но выбирал ее Ричи, как и новоиспеченных рейнбоуцев. Вообще непонятно, чем он руководствовался, но разве ж поймешь причуды гения?) 

      Setlist:
      Spotlight Kid I Surrender (Russ Ballard cover) Mistreated (Deep Purple cover) Since You Been Gone (Russ Ballard cover) Man on the Silver Mountain Perfect Strangers (Deep Purple cover) Difficult to Cure Child in Time (Deep Purple cover) All Night Long Stargazer Long Live Rock \'n\' Roll Still I\'m Sad (The Yardbirds cover) Burn (Deep Purple cover) Encore: Black Night (Deep Purple cover) Smoke on the Water (Deep Purple cover)

      Все песни, заслушаны до дыр фанатами рока. Конечно, любое отклонение от классической версии исполнения было услышано. На это реагировали по-разному). 


      Левая сторона партера (левые), наша, пыталась разогреть группу, всеми силами ее поддерживая. Пела даже куплеты, а не только рефрены))). Отзывы о концерте самые разные - от худших до восторженных. Самое удивительное, что без эмоций, по существу, я с ними почти со всеми согласна. Но очень довольна тем, что была на этом концерте, и к Ричи-музыканту все также испытываю огромнейший респект. Никто так не играет на гитаре! Да, не так, как 20 лет назад. Но музыка и свой звук - несомненно остались. Будь это исполнено в правильной группе, с верно отобранными коллегами, все было бы нормально, даже классно.
       
      О гитаре. Как, через 20 лет, после того, как он изменил ей с Кендис, с которой нажил артрит и кучу фанов, ненавидящих его жену за это, она все еще в его руках выдает такой звук? Сочный, ароматный, вкусный  - как цахараджын из печки в горных осетинских селах. 


      К Ричи претензия одна. Его опять было мало. Ну, видимо, такая судьба. 

      Далее, клавишник Йохансен мне понравился. Вообще мне понравился только он из новобранцев. К Ричи мои замечания по концерту никак не относятся. Он - легенда, вышедшая на сцену. На мой взгляд в неправильном обрамлении), но клавиши - были на уровне.


      Теперь перехожу к трудной части - вокалист, фронтмен. Читала о нем разное, в том числе отзыв Ричи - что его голос где-то между Дио и Меркьюри))). Может, когда они зевали перед сном, но точно не когда они пели))). Фронтмен - вялый. Только автортет Ричи сдерживал левых от громких оценок. Первые три песни хоть в каком-то пел активе, потом скучно, вяло. При этом, парню стало казаться, что он и впрям крут. В общем - не понравился. За мной стояла группа фанов, которые после очередной песни в один голос заявили, что все-таки лучший вокалист в Рейнбоу - Дио, а один из них заметил, что Дио лучший в роке вообще. Ну, как тут, не скажешь парню, что он прав. Я молча пожала незнакомцу руку в знак солидарности. Поговорили). И мы в оценке происходящего на сцене тоже совпали))). Справедливости ради... замедленные скорости забойных вещей играли вокалисту не на руку, и не он скоростям виной.

      Басист и барабанщик. Мне кажется в хард-роке им нечего делать. Про басиста даже не буду, но барабанщика вижу - стучит на совесть, но я этого не слышу! Я слышу цумпа-цумпа. Тут другое звучание и другие акценты нужны, это хард-рок, уважаемые. Не понравились.
       
      Бэк-вокал. Никому не мешали, стояли себе, иногда тихо попевали, грамотно. В ноты попадали, в отличие от Ромеро.  
       
      Публика была разной. Хором стадион звучал иногда очень смешно, как мартовские коты))). Но левые были хороши. Не все поддерживали, Ромеро мало кому нравился, а от фронтмена тут зависит почти все. Поддержки стадиона на должном уровне не было, но это не их вина. Обычно к концу концерта эмоции зашкаливают и музыканты тоже разогреваются мама не горюй, а тут к концу было все смазано. По нисходящей.
       
      Боже, Ричи, как же мы тебя любим, что все это не омрачило нашей радости от встречи с тобой. ))). Живи долго, надеюсь, еще увидимся)). 


      Попробую фото найти наши с концерта).


      Фото сделаны до начала концерта, пока заполнялся стадион, потом нам было не до того).
       
      \"https://sun1-2.userapi.com/c840520/v840520240/76ba3/oIjdUFTCZF8.jpg\"
       
      \"https://sun1-2.userapi.com/c840520/v840520240/76bab/Mm31DvXaR5Q.jpg\" 
      \"https://sun1-3.userapi.com/c840520/v840520240/76b83/6o__FfBHe_E.jpg\" 
    • 
    • Alice 17.04.2018
      Утренний кофе. Helloween - Liv ... (5)
      Alice-фото
      С прибытием, Усима! Судя по первому репортажу предвкушается многосюжетное повествование)) 
          usima1
      На одной и я присутствую, отчасти).
       
      Ооооо!!! И этой части достаточно, чтобы почувствовать тве присутствие!laughing
    • 
    • Алан Чочиев 16.04.2018
      Утренний кофе. Helloween - Liv ... (5)
      Алан Чочиев-фото
      BONHORZ KADAVARTÆ!
       
      Уарэ нæм... Фæлæ ТА ЗАРЭ АРÆНЗЭЛД...
    Онлайн
    
    Всего на сайте: 9
    Пользователей: 0
    Гостей: 9
    Поиск по сайту
    Архив
    Апрель 2018 (6)
    Март 2018 (51)
    Февраль 2018 (52)
    Январь 2018 (59)
    Декабрь 2017 (48)
    Ноябрь 2017 (25)
    Статистика

    © 2011-2018 aranzeld.com